Стиль рисунок

Рисунком, как правило, называют изображение основных признаков предмета или живого существа с помощью нанесения простых выразительных средств. С рисунка обычно начинается постижение техники рисования. Но это не значит, что он – упрощённый вариант художественного изображения. Есть рисунки, которые являются шедеврами изобразительного искусства.

Рисунки, прежде всего, отличаются использованием изобразительных средств:

• в линейно-конструктивном художник, в основном, применяет линии, которые отличаются по длине, толщине и тону, - часто такой вид рисунка используется в архитектуре, с него обычно начинается обучение рисованию;
• с использованием условной светотени – здесь определяется положение предметов и деталей по отношению к источнику света, что даёт ощущение пространства и объёма;
• свето-теневой рисунок уже окончательно создаёт форму предмета, человеческого лица, фигуры и пр;
• тональный – самый сложный, он передаёт расположение изображаемых предметов непосредственно в пространстве.

С помощью использования различных тонов художник может акцентировать внимание на отдельном предмете или человеке. По технике выполнения рисунки бывают печатные и оригинальные. В первом случае изображение выполняется на специальном клише, с которого можно сделать достаточно много копий. Во втором рисунок остаётся в качестве только одного изображения.

Оно тоже бывает разным:

• академические выполняются целостно и профессионально;
• в учебных отрабатываются этапы создания рисунка или картины;
• в учебных отрабатываются этапы создания рисунка или картины.

Есть ещё наброски, которые выполняются с помощью штрихов и линий, этюды и эскизы. С этих элементов, как правило, начинается уже работа над картиной.

Некоторые предметы художник рисует с натуры, а некоторые – по памяти или с этюдов. Подобным образом вырабатывается наблюдательность, умение выделять основные признаки будущего изображения Некоторые рисунки выполняются путём копирования. Обычно копируются работы известных мастеров. Так начинающие художники осваивают различную технику рисунка.

Отдельные рисунки просто ничего не копируют и не выполняются с натуры или по памяти. Они полностью подчинены представлению художника о том, как изображение будет выглядеть. С реальностью оно может вообще не иметь ничего общего.

Именно они придают рисунку достоверность и образность. Точка на рисунке становится своеобразной опорой. А линии уже являются основным выразительным средством. По выполнению они могут быть прямыми или кривыми, вертикальными, горизонтальными или диагональными. Лини могут ещё быть простыми или сложными: скажем, в форме спирали, волны или зигзага. Тон наносится с помощью штрихов. Отдельно выделяется тушёвка. Это техника нанесения тона при помощи боковой стороны графита.

Есть изображения больших мастеров, которые остались в истории. Они отличаются уникальной техникой, образностью, содержанием. Многие из них просто стали частью общественной жизни.

"Виртуванский человек" Леонардо да Винчи
Этому рисунку уже более пятисот лет. На рисунке изображён обнажённый мужчина в двух пропорциях. Рассматривается в качестве образца пропорций не только человеческого тела, но и вей Вселенной.

"Лукреция" Рафаэля
Любопытно, что этот рисунок дошёл до нашего времени в виде копии. На основе данного эскиза Маркантонио Раймонди создал знаменитую гравюру.

"Меланхолия" Альбрехта Дюрера
Размеры этого творения очень невелики, но в рисунке очень много скрытых символов. Сам Дюрер имел на это полное право – он был классическим меланхоликом.

"Сон разума рождает чудовищ" Франциско Гойи
Офорт основывается на старинной испанской поговорке. Многие художники признавались, что находили в этом изображении темы для своих будущих картин.