Курс по акварели
в Гомеле

Курс по акварели

Создавать оригинальные и красивые картины акварелью — вовсе не удел избранных, наделенных особыми способностями. Творить, наслаждаясь самим процессом и результатом своего труда можно абсолютно всем, вне зависимости от предыдущего опыта, уровня н подтверждение.

Авторская программа для начинающих построена таким образом, чтобы ученики продвигались от простого к сложному, поэтапно осваивая основные теоретические положения и популярные практические техники под руководством опытного преподавателя. Наш курс акварели в Гомеле идеально подойдет для новичков, ранее не державших кисть в руке и тех, кто хочет освежить знания.

Мы набираем небольшие группы учеников, поэтому преподавателю удается уделить максимальное внимание каждому их них для успешного прохождения и завершения обучения рисованию акварелью для начинающих. Это может стать началом вашего профессионального развития в новой сфере или положит начало увлекательному хобби.

Программа курса

1. Введение. Знакомство с материалом

• ознакомление с необходимыми материалами (правильный выбор и необходимый минимум для начинающих)
• основные правила акварельной живописи
• знакомство с базовыми техниками (алла прима, лессировка, смешанная техника)
• освоение приемов акварельного письма (соль, процарапывание, парафин)

Написание работы Этюд на состояние природы «Море»

2. Техника алла прима. Знакомство с принципами композиции

• овладение техникой алла прима
• ознакомление с основными принципами композиции (воздушная перспектива, ритм, компоновка)

Пейзаж с изображением открытой местности «Лаванда»

3. Проработка деталей переднего плана

• овладение техникой алла прима
• проработка деталей переднего плана

Композиция с изображением растительных элементов «Мак»

4. Овладение техникой лессировка.

• овладение техникой лессировка
• повторение основных принципов композиции (воздушная перспектива, ритм, компоновка)

Пейзаж «Осень»

5. Ознакомление с понятиями «светотень», «теплохолодность».

• овладение техникой лессировка
• ознакомление с понятиями «светотень», «теплохолодность»

Этюд «Тыква»

6. Проработка светотеневых отношений, теплохолодности.

• овладение техникой лессировка
• проработка деталей
• проработка светотеневых отношений, теплохолодности

Иллюзорное изображение растительных элементов «Тюльпаны»

Alla prima означает "одним махом". Такая простая техника акварельной живописи противоположна послойной живописи и часто является одной из тех, с которыми сталкиваются начинающие художники при изучении акварельной живописи.

Алла прима

При завершении акварельной живописи за один присест проект не должен быть слишком сложным или трудоемким. Копирование с простой фотографии, например, изображающей головку цветка или простой пейзаж, будет более подходящим, чем, скажем, портрет.

Советы по рисованию алла прима

Преимущество живописи alla prima заключается в том, что картина сохраняет свою свежесть и живость, и ученик может исследовать следы кисти и цветовые разводы на картине. В памяти всплывает стиль французских импрессионистов.

Следующие советы по работе с Alla prima будут полезны:

• избегайте использования тонких кистей. Кисти с широкой щетиной, размеры от 6 и выше, идеально подходят для покрытия больших площадей и придания картине выразительности;
• используйте ограниченную палитру, не более 6 или 7 цветов, чтобы сделать сеанс рисования простым;
• alla prima подходит для использования красок в чистом виде, в отличие от использования сред, таких как льняное масло или алкидная среда;
• избегайте использования поверхности для рисования, превышающей один метр с одной стороны, или слишком маленькой. Это позволит покрыть поверхность за отведенное время и избежать разочарований, связанных со слишком маленькой поверхностью;
• намек на детали лучше, чем их полное изображение, например, вместо того, чтобы рисовать каждую ветку, изобразите ее общую тональность неравномерной краской;
• картина, содержащая блоки ярких цветов, идеально подходит для alla prima, например, пейзаж с большим небом или натюрморт, состоящий из трех предметов или менее. Сильное ощущение солнечного света и тени создаст более привлекательную картину маслом и предоставит возможности для сопоставления контрастных цветов и тонов;

Влияние художников алла прима

Многие великие художники использовали Alla prima, например, Матисс, Сезанн, Пикассо и небольшие масляные этюды Моне. Взглянув на импрессионизм и постимпрессионизм, а также немецкий экспрессионизм, можно обнаружить множество картин, которые были завершены за один сеанс.

Что такое лессировка?

Лессировка(от нем. Lasierung - глазурь) - это техника, которую часто используют в акварельных картинах. Фактически, это одна из техник, которые используются, чтобы картины выглядели более фотореалистично. Например, глазурь используется при написании неглубоких рек и озер (когда можно увидеть дно реки или озера внизу), чтобы придать воде прозрачный, блестящий и похожий на стекло вид. Глазури также можно использовать для тонкого изменения цвета уже высохших слоев краски.

Глазурь - это тонкий, маслянистый и прозрачный слой краски, который не скрывает, а смешивается с находящейся под ним акварельной краской. Она позволяет свету проходить сквозь краску и отражаться от непрозрачных слоев, расположенных ниже, так что мы видим сочетание различных цветов в каждом слое.

Глазурь наносится только поверх сухой основы, чтобы не нарушить нижний слой. Однако, в случе использования быстросохнущих алкидных красок, а не обычных масляных, можно нанести следующий слой глазури на акварельную картину раньше. Эти быстросохнущие алкиды также обладают большей прозрачностью, чем обычные краски, что обеспечивает большую глубину и четкость при лессировке.

Когда вы наносите первый слой лессировки на картину, вы можете увидеть под ней подмалевок (перекрытие), потому что краска очень тонкая. Однако в этом нет ничего страшного, поскольку вы будете продолжать наращивать слои, пока не достигнете нужного.